這週末，我看了一齣舞台劇和一齣音樂劇，老實說有點傷本，傷本到～我現在看到報紙的電影版就立刻跳開。但，覺得非常值得。也想立刻寫下感想。這兩齣戲分別是「四月望雨」和「天下第一包」。不過，我只想說「四月望雨」。（宣宣寫的天下第一包。我也玩包子九宮格，得到鼎泰豐的提貨卷，耶～）

其實，看完戲，我的感想都是：「台灣有好多好多的故事。」而這些故事，都可以被改編成藝術作品，也可以吸引到群眾。然而，我們的電影工作者，卻依然執著於一種很內心的世界（耽溺是嗎？），然後犧牲掉很多觀眾。（好，我這個人怨念很強，一怨起來，要唸個好幾天）

四月望雨，主要描述鄧雨賢的故事。會知道這個音樂劇，也是年初和大學同學聚會時，同學的男朋友大力推薦的，而他，就是這齣音樂劇的導演啦。首演在六月，我因為工作出差的原因，無法觀看，跟同學抱怨很久。這次加演，同學倒是很早就幫我訂好票了。於是，我終於得以看見。

還好有加演，也還好我欣賞到了。真是讓人想飆髒話的....好看！我以前看戲還蠻容易感動的，但越看越多，已經很少讓我精神為之一振，感動到起雞皮疙瘩的好戲了（連屏風的女兒紅都打動不了我）。但，「四月望雨」從第二幕開始就讓我掉眼淚，不是什麼讓人感動的劇情，只是音樂跟歌聲真是好到讓人情感自動渲染，情感自然澎湃。

四月望雨，是由鄧雨賢所做的四首歌拼成的「四季紅」、「月夜愁」、「望春風」、「雨夜花」，即使年輕如我們，這幾首歌都還是能朗朗上口，尤其是合唱比賽時，更常拿這些歌來當比賽曲。只是，很少人知道這些歌曲的背景還有幕後故事。

偶爾，我都會在心中哼唱這幾首歌，但是，在這齣音樂劇當中，我才第一次深深感受到歌詞的內容，細細品味，而後掉淚到不行。

雨夜花，雨夜花，受風雨吹落地。
無人看見，暝日怨嗟，花謝落土不再回。
花落土，花落土，有誰人通看顧。
無情風雨，誤阮前途，花蕊凋落要如何。
雨無情，雨無情，無想阮的前途。
並無看顧，軟弱心性，給阮前途失光明。
雨水滴，雨水滴，引阮入受難池。
怎樣使阮，離葉離枝，永遠無人可看見。

因為經歷二次大戰，因為許多音譜、唱盤都失傳，因此，這齣戲劇的音樂人們，便試圖還原鄧雨賢當初的歌曲。請容我再哀嚎一聲：真的很好聽！！（例如這首大稻埕行進曲）

鄧雨賢是客家人，生長於日據時期，能說客家話與閩南語，當然還有日語。他去日本學音樂後，深感台灣的音樂受到西方影響甚多，因此希望能夠創作出屬於台灣自己的音樂--即使被他的漢語老師老爸視為靡靡之音，不登大雅之堂，他還是苦心創作，而做出了許多膾炙人口的歌。這些歌因為太受歡迎了，還被日本人改做軍歌，作為勸說台灣人從軍的宣傳工具。

在這樣環境下生長的鄧雨賢，其實很單純地想創造出自己喜歡的音樂。他的父親希望他當老師，不要讓漢語文化失傳了。他的好友攻讀馬克斯，對他說要讓台灣農民都能夠享有文化。學校校長希望他改日本名字，遵從皇民化運動。他的妻子守候著他，任由他發揮自己所謂的理想...。這樣的鄧雨賢，或許一直問著「我是誰？」但或許一直相信自己就是音樂，音樂才代表自己。於是，他為了台灣人民寫歌，也在台灣文化中，奠定了一個重要的領域。

當我看到去看戲的觀眾，從老先生老太太到中年夫妻到小朋友，到一整家人。很多都是一家人出動。我覺得這真是一個奇觀。如果鄧雨賢看到，他一定能感到欣慰，而鄧雨賢的爸爸，也會瞭解，他兒子真是個才子，即使台灣受到很多外來力量的影響，不同文化的進入，他兒子創作出來的音樂，仍是保有重要的文化地位，仍在每一代的台灣人身上傳承。

這齣音樂劇有四種語言：閩南語、客家話、漢語及日語。這些族群的人，都在這塊土地上，原本有屬於自己的「跳舞時代」，奈何戰亂使他們不幸。看著這齣戲，會覺得族群真的沒什麼大不了的，有一些很普同的價值其實是跨越語言、族群的，很多事情也就可以放下釋懷了。例如，愛。

另外，回到那個時代，那是一個融合著各種文化的時代，原有的台灣歌仔戲、南管文化，又有西餐廳和古典音樂，還有日本的演歌等文化，相當豐富且多元。因此，才說，台北市個「文明」的地方，這樣子的多元文化才會造就了鄧雨賢、蔣渭水等人。開放且多元。現在的台灣也一樣，接受的文化更多了，當大家談著「全球化」的同時，輕易獲得其他文化的同時，心，是否變得封閉？對於其他國家、民族的瞭解接受度，是否還是很狹隘呢？

如果是，那麼，就太對不起這一個跳舞時代了。

P.S：聽著古倫美亞社長「柏野正次郎」講了幾句日文中間夾了台語再轉日文，全場還是會不自主地大笑：辛苦了。

Bookmark:

Trackback URL:
假知青::Comments(5)::Trackback(0) ::Hits(1220)